Detrás de la marca de nuestro programa de socios de agencias

Hace siete meses, el equipo de marketing de Flywheel realizó el lanzamiento de un proyecto para relanzar nuestro Programa de socios de agencias, un programa que garantiza que las agencias de todo el mundo estén preparadas para el éxito a largo plazo. Lo que comenzó como una discusión se transformó rápidamente en un esfuerzo multifase entre departamentos para brindar un programa fresco, innovador y encantador a nuestros clientes con el objetivo final de ayudarlos a ganar más dinero mientras hacen su mejor trabajo.

A medida que nos adentramos en la fase de investigación y desarrollo del programa, quedó claro que una gran parte del relanzamiento implicaría volver a imaginar por completo toda la dirección creativa (y producir nuevos resultados) en todos los canales en los que el programa sería promovido en. ¿Que significa exactamente? ¡Que nuestro equipo creativo de cinco personas estaba a punto de hacer mucho trabajo!

Una vez que se establecieron los objetivos, se establecieron nuevos mensajes y se eliminó la larga lista de necesidades creativas, el equipo creativo se sentó, se puso a trabajar y soñó con un concepto identificable, accesible, agradable y profesional (que incluía personalización). -banderas hechas a mano y escalones de madera hechos a mano). ¡Esto condujo a una sesión de campaña que ahora sirve como narración visual fundamental y creatividad publicitaria para el Programa de socios de agencias!

Dirección creativa

Para dar inicio a la producción, el equipo creativo puso todas las ideas sobre la mesa y trabajó a través de una serie de conceptos diferentes, al mismo tiempo que revisaba la creatividad anterior, encontraba nuevas fuentes de inspiración e incorporaba los conceptos y mensajes clave del programa renombrado.

Una de las primeras decisiones que tomamos fue qué tipo de personajes incluir en la sesión. Queríamos dos personas en el rodaje, designando a cada persona con una persona clave involucrada en el programa: un experto de la agencia Flywheel y el miembro de la agencia (un cliente de Flywheel, en este caso).

Además, el mensaje clave en el que nos centramos fue el crecimiento que las agencias podían ver a partir del modelo de reventa y los beneficios de ser parte del programa, así como la asociación que Flywheel proporciona mientras apoya a los clientes de nuestra agencia (y a todos los clientes, para el caso) !

Con el crecimiento y la asociación en mente, trabajamos a través de la asociación de palabras para aterrizar en la bandera y los pasos como los símbolos utilizados en la sesión. La bandera es un símbolo y una imagen detrás de la cual puedes estar orgulloso. Representa el trabajo en equipo, la colaboración y un hito de crecimiento. Queremos “ondear la bandera” para las victorias y el crecimiento de nuestras agencias y, a su vez, queremos que nuestras agencias amen y se sientan orgullosas de su asociación con Flywheel. Los pasos son sinónimo de crecimiento, aumento de clientes y mantener su negocio en marcha con un soporte increíble de un proveedor de alojamiento de calidad.

Para grandes esfuerzos creativos, de marca y de lanzamiento (o relanzamiento) en el equipo de marketing, la fotografía es la pieza que ayuda a impulsar el resto de la producción y el resultado creativos, o es la guinda del pastel al final de un proyecto. ¿Puedes adivinar cuál fue para el lanzamiento de Agency Partners? Alerta de spoiler: llegó al comienzo del proceso de producción y ayudó a preparar el escenario para toda la campaña.

Equipo

La preparación para una sesión de este tamaño no surge de la noche a la mañana, ni fue un esfuerzo en solitario. El rodaje de Agency Partners fue la preproducción más larga en la que he trabajado personalmente en Flywheel hasta la fecha, ¡pero fue fácilmente el mejor esfuerzo de equipo que he experimentado para un rodaje hasta ahora! Los esfuerzos principales de producción de sesiones fotográficas de la campaña (es decir, los procesos posteriores a la lluvia de ideas, la revisión y la aprobación) aterrizaron en:

• Yo mismo, el fotógrafo interno de Flywheel, dirigiendo la logística general, la planificación y la producción de fotografías.
• Nicholas, director de arte de Flywheel, líder en diseño de escenarios y dirección creativa
• Bryan, diseñador gráfico de Flywheel, ayuda con las necesidades de diseño en la preproducción y asistente de plató el día de

Trabajamos como un equipo pequeño pero poderoso para hacer que la filmación se llevara a cabo, con mucho poder de lluvia de ideas y esfuerzos de revisión del resto del equipo. ¡Realmente fue un esfuerzo colaborativo!

Talento

¿Sabías que los empleados de Flywheel sirven como talentos (también conocidos como modelos) para el 99 % de las tomas en Flywheel? ¡Sí, has leído bien! Hacemos grandes esfuerzos para ser lo más intencionales posible cuando seleccionamos talento, incluso tratando de hacer un esfuerzo adicional para incluir miembros del equipo en el que se desarrolla el programa/producto/etc. será implementado por. Por lo tanto, las dos personas que elegimos para la sesión fotográfica de esta campaña eran dos gerentes de cuentas de nuestro equipo de ventas (también conocidas como las personas que trabajan con nuestros socios de agencias todos los días).

Ropa

Ninguno de nosotros somos estilistas capacitados, entonces, ¿en qué nos apoyamos cuando se trata de tomar decisiones sobre el estilo? No te esfuerces demasiado y mantenlo natural. Eso es exactamente lo que hicimos con esta sesión.

Para Nicole, la persona de la agencia, queríamos que evocara a la creativa cómoda pero segura de sí misma que acaba de salir de una reunión. Después de deliberar sobre la coordinación de colores, decidimos que Nicole usara amarillo como color de contraste. ¡El amarillo complementa bien al azul marino y típicamente emana felicidad y energía!

Para Alex, el experto de la agencia Flywheel, queríamos que se vistiera con la ropa de calle normal e informal con la que se le podía ver mientras atendía llamadas en el piso de ventas de Flywheel. Para reconocer un poco más quién era quién, nos aseguramos de que Alex usara la camiseta de béisbol con el guión de Flywheel. Ya sabes, hay una pequeña colocación de marca, ¡pero no es desagradable! Después de todo, el estilo interno de Flywheel y el juego de camisetas es fuerte, ¡y nunca hay un día en el que alguien no esté usando una camiseta Flywheel en la oficina!

Accesorios y conjunto

Nicholas y Bryan dedicaron mucho tiempo a concentrarse en los dos accesorios y símbolos clave del rodaje: la bandera y los escalones.

Una vez que decidimos que los pasos eran el símbolo del crecimiento, obtuvimos una cotización para la producción, usamos nuestra imaginación espaciando el alto y el ancho en la esquina de la oficina cerca de nuestros escritorios, e incluso actuamos la escena en nuestras mentes ( como el boceto) para decidir el tamaño de los pasos. Queríamos que se sintieran naturales para Nicole, pero que también fotografiaran bien (por ejemplo, permitir un espacio cómodo entre Alex y Nicole, mantenerse limpios para permitir menos trabajo de Photoshop en la publicación, etc.) ¿Hubo un momento en el que obtuvimos miradas divertidas de nuestros compañeros de trabajo mientras representábamos la escena en las escaleras reales cerca de sus escritorios? ¡Apuesta!

El diseño y la producción de la bandera fueron copropiedad de Bryan y Nicholas, quienes se inspiraron, investigaron proveedores, recopilaron cotizaciones y, en última instancia, gestionaron la comunicación con Oxford Pennant para realizar un pedido de las banderas "AP" que se ven en la campaña. Pedimos tres tamaños diferentes, para luego decidir cuál se sentiría mejor en relación con la altura y el ancho total del conjunto.

Cronología

Hubo varios factores que hicieron que la producción fuera un poco complicada y, por lo tanto, necesaria para cumplir con la lista de tomas, o una lista de imágenes específicas que queríamos hacer antes de terminar la sesión:

1. La ubicación de la filmación estaba fuera del sitio de la oficina de Flywheel.
2. Nuestros dos modelos (¡dos gerentes de cuenta de Flywheel!) tenían un horario limitado ya que filmamos esto durante las horas de trabajo
3. El diseño y los resultados creativos generales para lanzar la campaña dependieron del cambio de esta sesión de fotos.

Debido a esto, trabajé en estrecha colaboración con Nicholas para asegurarnos de que estuviéramos logrando las tomas que imaginábamos y necesitábamos, y que administráramos bien el tiempo de principio a fin. ¡Antes de que nos diéramos cuenta, había pasado una hora y media y teníamos 1,200 fotos para elegir!

Proceso de postproducción

Después de hacer una copia de seguridad de mis tarjetas en dos lugares, seleccionar Photo Mechanic y editar en Lightroom, Nicholas revisó mis 30-50 imágenes principales de la sesión. A partir de ahí, el equipo creativo colaboraría para reducir aún más estas imágenes a nuestras cinco selecciones principales para nuestra imagen principal de la página de destino y nuestras 15 selecciones principales para anuncios y opciones de redes sociales.

Es importante tener en cuenta que decidir qué fotos usar es un proceso extremadamente difícil, especialmente cuando tu talento es tan increíble como el de Nicole y Alex. Su energía, disposición para abrazar los objetivos del lanzamiento y actitud general hicieron que elegir fuera difícil, ¡pero de la mejor manera posible! Solo otra razón por la que es tan importante pensar en los modelos que elijas si terminas eligiendo talento interno.

Mientras el equipo de marketing se preparaba para el lanzamiento, toda la empresa se reunió en torno a la nueva estrategia, la marca y el objetivo general del programa para brindarles a nuestros clientes una experiencia verdaderamente placentera a medida que descubren el programa y toman la vía rápida hacia el éxito a largo plazo. para su agencia. La creatividad actualizada puede haber tomado seis meses desde las primeras lluvias de ideas hasta verla en vivo en la página de destino, pero la renovación del Programa de socios de agencias fue realmente un esfuerzo de equipo, ¡y nos divertimos mucho haciéndolo!

Conclusiones y lecciones aprendidas

Ahora que todo está dicho y hecho, aquí hay algunos puntos que he recopilado al crear y colaborar en este gran proyecto (¡y algunos consejos si está pensando en lanzar su propia campaña internamente!):

1. ¿El trabajo en equipo hace que el sueño funcione? Sí, puede ser un cliché, pero realmente lo es. El equipo de marketing en su conjunto se unió al concepto creativo de la sesión, el equipo creativo juntó todas las piezas y ninguna parte de la sesión se sintió demasiado pesada. Delegar y compartir la propiedad sobre diferentes elementos de producción hizo que la experiencia en el set fuera fluida y divertida.
2. Prepara, prepara y prepara un poco más. La preparación fue clave para este rodaje, de eso no hay duda. El cronograma de producción solo abarcó cuatro horas en total, pero la preparación estuvo fácilmente en el rango de 20 a 30 horas, desde la lluvia de ideas creativas hasta la última capa de pintura en los escalones.
3. Comunicación clara y objetivos claros. Al comprender nuestros objetivos desde el principio y comunicárselos a nuestros modelos, pudieron ingresar a la sesión sintiéndose como si fueran verdaderos interesados ​​y participantes en el resultado de la sesión.
4. La música es imprescindible. Establece el estado de ánimo y la energía para el set y, en última instancia, nos permitió no tomarnos a nosotros mismos demasiado en serio (sí, los movimientos de baile se incluyeron en la realización de esta campaña).
5. Haz tiempo para jugar. Las listas de tomas son barandillas y permiten una comunicación clara de los imprescindibles , pero es importante recordar que capturar otras imágenes y opciones alrededor de esa lista puede ser donde sucede la magia.

¡Y eso es una envoltura! Desde la dirección creativa hasta la posproducción, eso es lo que se necesita para lanzar una campaña creativa completa aquí en Flywheel.