Istilah yang Perlu Diketahui untuk Memahami Animasi Pemasaran

Video pemasaran animasi yang dilakukan dengan baik dapat memberikan keajaiban bagi bisnis Anda. Itu dapat menarik perhatian, menyederhanakan informasi yang kompleks, dan menggerakkan orang ke arah tindakan.

Animasi adalah subjek yang luas, jadi ketika mendekati proyek video animasi , dua orang dapat mendengar kata 'animasi' dan memikirkan dua hal yang sangat berbeda. Memahami istilah dalam blog ini akan membantu Anda bekerja dengan baik dengan editor video sehingga Anda mendapatkan hasil akhir yang sesuai dengan visi Anda untuk pemasaran, periklanan, atau promosi media sosial Anda.

Pertama, kita akan membahas gaya animasi dan kemudian jenis adegan yang umum untuk proyek animasi.

Gaya Animasi

Papan tulis

Anda pasti pernah melihat video animasi yang terlihat seperti ini sebelumnya. Video papan tulis terdiri dari elemen yang digambar di layar saat narator memberikan konteks. Ini cukup mudah untuk diproduksi, digunakan secara luas, dan, karena kita semua sudah sering melihatnya, tidak begitu menarik atau dinamis seperti jenis animasi lainnya. Namun, animasi papan tulis dapat digunakan bersama-sama dengan gaya lain untuk efek yang luar biasa.

Grafis Gerak

Grafik gerak menampilkan bagan, grafik, atau jenis tampilan data lainnya sebagai fitur utamanya. Ini dapat digunakan sendiri, dikombinasikan dengan gaya animasi lain seperti tipografi kinetik atau animasi figur 2D, atau bahkan dikombinasikan dengan aksi langsung sebagai cara untuk menekankan poin-poin penting dan memberikan bantuan visual tambahan.

Tipografi Kinetik

Di sini, teks adalah komponen utama dari animasi. Itu bisa bergerak dengan cara apa pun yang bisa dibayangkan.

Gaya ini sangat berguna untuk video yang akan dilihat di tempat-tempat di mana penonton mungkin tidak pernah mendengar audio—iklan media sosial, stan pameran dagang, atau papan reklame gerak misalnya. Ketika Anda ingin kata-kata Anda memiliki dampak yang luar biasa, gaya ini mengubah bahasa menjadi seni.

Animasi Gambar 2D

Yang paling dekat dengan animasi 'tradisional' yang digambar tangan dalam daftar ini, animasi figur 2D menggambarkan video di mana karakter menceritakan kisah melalui aksi dan interaksi satu sama lain. Ini mungkin menggunakan sulih suara atau karakter mungkin memiliki suara.

Animasi karakter lebih memakan waktu karena banyaknya desain yang membuat karakter statis bergerak dan berbicara, tetapi tergantung pada pesannya, ini bisa menjadi cara yang sangat menarik untuk menceritakan sebuah cerita.

Animasi Produk 3D

Dalam banyak kasus, video produk cukup sederhana untuk direkam dalam aksi langsung. Tapi bagaimana bila produk Anda adalah sebuah aplikasi, dan Anda ingin menunjukkannya dalam tindakan tanpa kesulitan merekam layar? Atau mungkin inovasi sejati produk industri Anda tersembunyi di balik casing pelindung?

Animasi produk 3D memecahkan masalah ini dengan mensimulasikan tampilan objek dunia nyata tanpa masalah fisika dunia nyata. Gaya ini sangat bagus untuk memamerkan desain arsitektur, masuk ke dalam produk, atau membuat demo perangkat lunak tangkapan layar lebih menarik.

(Kredit Gambar: Masih dari video MISCO Tonespeak)

Animasi Gambar 3D

Mirip dengan mitra 2D-nya, animasi figur 3D menciptakan dunia yang sepenuhnya dirender untuk video Anda. Kemajuan dalam komputer, perangkat lunak, dan teknologi rendering telah membuat jenis animasi ini, yang dulu disediakan khusus untuk studio animasi, tersedia untuk hampir semua orang.

Namun, dibutuhkan banyak waktu untuk membuat dunia 3D, karakter, dan objek, yang berarti biaya yang jauh lebih besar dibandingkan dengan 2D. Jika pesan Anda tidak secara khusus ditingkatkan dengan penggunaan animasi 3D, gaya lain mungkin masih menjadi pilihan terbaik untuk saat ini.

Hentikan Animasi Gerak

Animasi stop motion adalah seni menghidupkan benda mati, bingkai demi bingkai. Salah satu bentuk animasi tertua dan paling memakan waktu, masih bertahan hingga hari ini karena menonton objek tidak bergerak menjadi hidup tidak pernah berhenti menarik perhatian kita. Animator dapat menghidupkan objek apa pun, tetapi paling sering bekerja dengan tanah liat, kertas, boneka khusus, atau merek terkemuka dari batu bata mainan yang saling terkait.

Karena banyaknya waktu yang dibutuhkan untuk membuat stop motion, sebaiknya digunakan dengan hemat. Kita sering melihatnya saat ini digunakan untuk iklan media sosial kecil, produk konsumen, mainan, dan makanan, atau untuk infografis yang sangat unik. Ini bukan gaya yang tepat untuk sebagian besar animasi, tetapi untuk beberapa proyek tertentu yang masuk akal, tidak ada yang lebih menawan.

JENIS Adegan ANIMASI

Tekstual

Adegan tekstual persis seperti apa kedengarannya — adegan yang terdiri dari teks. Entah itu tipografi kinetik sederhana, atau animasi yang berat, adegan ini menyampaikan pesannya hanya dengan kata-kata.

Konseptual

Adegan konseptual menggunakan warna, pola, grafik, atau elemen animasi lainnya untuk menyampaikan pemikiran atau ide. Adegan-adegan ini banyak digunakan dalam grafik gerak atau animasi bergaya papan tulis untuk membantu penonton memvisualisasikan konsep kompleks melalui gerakan atau metafora.

Lingkungan

Ini adalah adegan kompleks yang terdiri dari karakter, alat peraga, dan lingkungan penuh. Ini adalah adegan utama dalam video animasi gambar 2D atau 3D. Adegan lingkungan sangat bagus untuk menciptakan narasi di sekitar karakter, memberi mereka sesuatu untuk dilakukan, dan dunia untuk berinteraksi. Sekali lagi, imajinasi Anda (dan anggaran) adalah satu-satunya faktor pembatas. Adegan lingkungan bisa sesederhana atau serumit yang dibutuhkan naskah.

Sebuah proyek pemasaran animasi dapat terdiri seluruhnya dari satu gaya animasi atau kombinasi dari beberapa. Ini bisa menjadi satu jenis adegan atau, sekali lagi, kombinasi dari beberapa jenis. Ada ide yang bekerja sangat baik untuk video pemasaran dan ada juga yang tidak. Tetapi Anda membutuhkan produksi dan eksekusi yang solid bahkan untuk sukses dengan ide awal yang bagus.

Pencampuran dan pencocokan jenis dan adegan animasi semuanya bermuara pada mengetahui cara terbaik untuk menyampaikan pesan dan menciptakan dampak terkuat pada penonton. Anda bisa mulai dengan bertanya pada diri sendiri apa tujuan dari video ini? Itu hanya salah satu dari banyak pertanyaan yang harus dijawab sebelum memulai proyek video . Mudah-mudahan, sekarang setelah Anda memahami istilah animasi ini, Anda akan dapat memahami halaman yang sama dengan editor Anda lebih awal dan menghindari kebingungan tentang harapan.