Dziewięć innowacyjnych wskazówek, jak stworzyć skuteczną kampanię wideo

Filmy są jednym z najczęściej oglądanych treści w internecie. Do 2021 roku ludzie spędzają średnio około 100 minut dziennie na oglądaniu filmów. To jeden z powodów, dla których 92% marketerów twierdzi, że filmy są ważną częścią ich strategii.

Inne czynniki podkreślają skuteczność filmów w zachęcaniu do zaangażowania, generowaniu leadów, zwiększaniu sprzedaży i tak dalej.

Dlatego powinieneś zrobić kampanię wideo, jednak pamiętaj, że nie będzie to łatwe. Jest wiele do przeanalizowania, nie wspominając o czynnikach, które należy wziąć pod uwagę podczas tworzenia filmu.

Jeśli chcesz stworzyć skuteczną kampanię wideo, zapoznaj się z tymi dziewięcioma wskazówkami na początek.

1. Określ swoje cele

Zanim zaczniesz produkcję, zdecyduj, co chcesz osiągnąć swoją kampanią. Chcesz poszerzyć świadomość marki, wprowadzić nowy produkt, ogłosić promocję, zaprezentować swoją tożsamość lub zwiększyć wartość swojej marki?

Znajomość swoich celów pomoże Ci określić właściwą strategię. Pomaga również określić, jakie metryki należy śledzić.

Na przykład wyświetlenia i unikalny zasięg mają znaczenie, jeśli zależy Ci na świadomości marki. Wyświetlenia zakończonego filmu liczą się, gdy przedstawiasz nowy produkt lub przekazujesz wiadomość. Informuje, ile osób otrzymało Twoją wiadomość.

Co więcej, w dzisiejszych czasach kierowanie do właściwych odbiorców prawie nie wystarcza. Musisz namierzyć je we właściwym czasie. Bez jasnych celów nie będziesz mieć jasnego pojęcia, kim są Twoi odbiorcy.

Nie będziesz też w stanie ocenić sukcesu swojej kampanii wideo. Skąd będziesz wiedzieć, że osiągasz swoje cele, jeśli ich nie zdefiniowałeś?

2. Odwołaj się do emocji widzów

Odwoływanie się do emocji to jedna z najskuteczniejszych form marketingu wideo. Emocje są ważnym elementem budowania relacji z konsumentem. W związku z tym możesz tworzyć filmy, które wzbudzą silne emocje u widzów.

Filmy są bardziej zdolne do wzbudzania emocji niż obrazy. Możesz to wykorzystać na swoją korzyść i opowiedzieć historię, która sprawi, że Twoi widzowie będą płakać, śmiać się i nie tylko.

Istnieje osiem podstawowych emocji, którymi możesz się kierować: ekstaza, podziw, zdumienie, przerażenie, żal, czujność, wściekłość i wstręt.

Możesz jednak skoncentrować się na generowaniu pozytywnych emocji, ponieważ są one bardziej skuteczne. Szczęście jest zaraźliwe, a ludzie są bardziej skłonni do szerzenia szczęścia.

Filmy nacechowane emocjami również generują szum w mediach społecznościowych. Jeśli to jest twój cel, rozważ opowiedzenie historii, która może wywołać uczucia, których szukasz.

Musisz jednak zwrócić uwagę na to, co prawdopodobnie odczują Twoi odbiorcy. Na przykład millenialsi mają tendencję do bycia bardziej emocjonalnymi podczas oglądania filmów.

To samo badanie wykazało również, że kobiety w wieku od 18 do 24 lat najlepiej pamiętają markę. Kobiety w wieku 55 lat i starsze częściej odczuwają smutek, ciepło i zaskoczenie.

3. Naucz się dobrze bawić

Humor to świetny sposób na przyciągnięcie publiczności; w końcu kto nie chce się pośmiać? Chcesz, aby Twoi odbiorcy kojarzyli pozytywne emocje z Twoją marką. Rozśmieszenie ich jest najczęstszym sposobem na osiągnięcie tego.

Jeśli nie mogą pominąć Twojego filmu, równie dobrze mogą go oglądać. Humor to najskuteczniejszy sposób na zapamiętywanie ludzi.

Jeśli ton jest zbyt poważny, ludzie się nudzą. Musisz włożyć wiele wysiłku, aby zainwestować w poważny film.

Przykładem jest najnowsza kampania wideo Nike, w której połączono kilka filmów obok siebie w jedną scenę. Nie ma aspektu humorystycznego, a mimo to jego wartość rozrywkowa jest poza schematami. Całkiem dobrze wycelowali w emocje zdumienia.

Filmy o wysokiej jakości są trudne do osiągnięcia. Dlatego marketerzy mają tendencję do zwracania się w stronę humoru. Nie oznacza to jednak, że jest to łatwa trasa.

Humor jest dość trudny do zrobienia dobrze i jest w dużej mierze zależny od twoich odbiorców. Nie wspominając o tym, że niezapomniany humor może również urazić część odbiorców. Mimo to, kiedy już ich rozśmieszysz, wygrałeś połowę bitwy.

Zwiększa również szanse na wirusowe. Ludzie uwielbiają dzielić się rzeczami, które mogą również rozśmieszyć innych.

4. Nie bój się spróbować czegoś nowego

Kiedy ludzie widzą ten sam format w kółko, ich zainteresowanie słabnie. Domyślną reakcją na reklamę jest wyłączenie naszych mózgów i zignorowanie jej.

Jednak gdy film ich ekscytuje, rozśmiesza lub intryguje, będą bardziej otwarci na jego przesłanie.

Na przykład Dollar Shave Club był trochę nieznany, zanim wydali swoją słynną reklamę. Zaczęło się od dyrektora generalnego Michaela Dubina, który patrzył prosto na ciebie, przedstawiając swoją firmę.

To nie było tak, jak wszystkie te czyste, dobrze zaprezentowane reklamy, które mieszają się z resztą. W ciągu pierwszych 15 sekund zrzuca bombę F, co może zaszokować widzów. Poszło z większym humorem i większym bałaganem.

Okazało się jednak, że to strzał w dziesiątkę. Dało coś orzeźwiającego i trafiło do tysięcy ludzi. Cztery lata po opublikowaniu tej reklamy, Unilever przejął firmę za 1 miliard dolarów.

Przypomina trochę reklamy Old Spice, które również są świetnymi hitami. Kampania wideo Dollar Shave Club jest strzałem w dziesiątkę dla widzów w wieku od 18 do 35 lat.

Nie miał wielkiej wartości produkcyjnej, ale orzeźwiający ton bycia czymś nowym sprawił, że odniósł sukces.

5. Opowiedz historię, która wysyła mocną wiadomość

Filmy, które sprzedają produkt lub usługę, są bez liku. W związku z tym ludzie są już tak odporni na to, że naturalną reakcją na reklamy jest ich ignorowanie.

Aby temu zaradzić, skoncentruj swoją kampanię wideo na historii, która ma silny przekaz. Opowiadanie historii angażuje ludzi i zachęca ich do inwestowania uczuć w film. Bardziej prawdopodobne jest, że odpowiedzą, aby ukończyć cały film, aby otrzymać wiadomość.

Tak właśnie postąpiła kampania Zawsze #LikeaGirl. Próbował na nowo zdefiniować znaczenie wyrażenia „jak dziewczyna”.

Zajęła się społeczną koncepcją, że „jak dziewczyna” jest zniewagą, ale zniewagą, której nie uświadamiają sobie młode dziewczyny. Wspomniała również o pewności siebie jako o czymś, z czym zmagają się dziewczęta przechodzące okres dojrzewania.

Wykreślił granicę między obraźliwym zwrotem a spadającą pewnością siebie dojrzewających dziewcząt. Następnie zakończyło się potężnym przesłaniem, że dziewczyna nie jest synonimem słabości. Robienie czegoś jak dziewczyna może oznaczać robienie niesamowitych rzeczy.

Podobnie jak w przypadku Always, rozwiązanie problemu społecznego, który nadal jest istotny dla Twojej marki, może stworzyć skuteczną kampanię wideo.

6. Nie zapomnij o atrakcyjności wizualnej

Ważny jest ogólny przekaz i scenariusz. Mimo to nie można lekceważyć znaczenia wpływu wizualnego. Widz musi polubić to, co widzi, więc chce kontynuować oglądanie.

Wizualizacje przyciągają ich uwagę, zanim jeszcze przetworzą wiadomość. Pamiętaj, że niektórzy ludzie oglądają z wyciszeniem, więc nawet najlepszy scenariusz, jaki kiedykolwiek powstał, nie będzie miał dla nich szans.

Prawdopodobnie słyszałeś hasło „seks się sprzedaje” i jest to niewątpliwie prawda. Chociaż kampania nie musi zawierać elementów seksualnych, oznacza to, że aspekt wizualny filmu ma ogromne znaczenie.

Istnieje wiele interesujących rzeczy, których możesz użyć, w zależności od odbiorców. Przystojni ludzie, urocze rzeczy lub coś, co może ich zaintrygować lub wywołać „wow”, zadziała.

Ujęcia muszą być wysokiej jakości, ponieważ muszą być przyjemne dla oczu. W przeciwnym razie będą mieli więcej powodów, by pominąć film.

Wizualizacje również działają lepiej niż niektóre dialogi. Zamiast mówić, że coś jest wysokiej jakości, dlaczego by tego nie pokazać?

Ludzie są zmęczeni słuchaniem obietnic. Prawdopodobnie nie uwierzą, że następny facet, który powie, że ich produkt zmieni ich życie.

7. Zwróć uwagę na pierwsze kilka sekund

Ważne jest kilka pierwszych sekund Twojego filmu. Użyj tego, aby pokazać, co czeka widzów, jeśli będą oglądać dalej. Musi wzbudzić wystarczające zainteresowanie, aby zobaczyli wystarczająco dużo filmu, aby otrzymać Twoją wiadomość

Scenariusz i wizualizacje będą ze sobą współpracować w tym aspekcie. Wizualizacje mogą ich zwabić, a scenariusz może ich zainteresować tym, co będzie dalej.

Zawsze zakładaj, że Twoi widzowie pominą Twoją reklamę, gdy tylko będą mieli okazję. Około 65% osób domyślnie pomija reklamy, więc musisz je podłączyć od samego początku. Dojście do punktu kulminacyjnego jest w porządku, ale masz tylko kilka sekund, aby przekonać publiczność, aby zobaczyli ten punkt kulminacyjny.

Na reklamę w YouTube masz tylko pięć sekund. W marketingu na Facebooku masz około dziesięciu sekund.

W rzeczywistości jednak możesz mieć nawet mniej. Badanie przeprowadzone w Kanadzie wykazało, że ludzie tracą koncentrację po około ośmiu sekundach. To czterosekundowy spadek w stosunku do poprzedniego średniego okresu uwagi wynoszącego dwanaście sekund.

Jeśli się nad tym zastanowić, jest to zrozumiałe, biorąc pod uwagę, że mamy teraz tyle treści do skonsumowania. Jest to jednak wyzwanie dla reklamodawców, ponieważ mają tyle czasu, aby udowodnić, że ich treści są warte obejrzenia.

8. Wykorzystaj wszystkie platformy

Musisz zrozumieć, że niektóre platformy są najlepsze dla określonych typów celów. Każda platforma ma również inną bazę użytkowników.

Na przykład Facebook świetnie nadaje się do budowania świadomości marki. Z drugiej strony YouTube idealnie nadaje się do zwiększania CPI (koszt instalacji).

Nie musisz jednak ograniczać się do jednego lub dwóch. Musisz tylko zastosować modułowe podejście do swojej kampanii, aby pasowała do wszystkich typów platform.

Na przykład możesz opublikować film na YouTube, a następnie wyciągnąć z niego 15 lub 30 sekundowe cięcia na Instagram. Możesz je publikować kawałek po kawałku, dzięki czemu uzyskasz więcej kilometrów z jednego filmu.

Powinieneś to zaplanować od samego początku, ponieważ wycinanie i łączenie treści może być trudne, jeśli nie planowałeś, aby była ona modułowa. Każdy publikowany przez Ciebie fragment wideo musi być niezależny, ale łącznie muszą zawierać jedną wiadomość.

Każdy fragment wideo powinien również prowadzić do tej samej strony docelowej. Idealnie zawiera pełne wrażenia, które obiecujesz w filmach.

Robiąc to, możesz nie tylko publikować posty na każdej platformie, ale także zaspokajać potrzeby różnych odbiorców. Możesz też uzyskać dłuższą żywotność. Możesz nawet prowadzić tę samą kampanię przez ponad rok.

9. Umieść wezwanie do działania na końcu

Nie zapomnij umieścić wezwania do działania (CTA) w swoich kampaniach wideo. Sposób, w jaki to zrobisz, zależy od Twojego celu, ale mówi widzom, co muszą zrobić dalej.

Uruchomiłeś nowy produkt? Niech odwiedzą stronę produktu jednym kliknięciem. Jeśli chcesz poszerzyć zasięg, zachęć ich do udostępnienia filmu swoim znajomym. Ułatwia to odbiorcom wykonanie działań, które chcesz, aby zrobili w Twojej kampanii.

„Dowiedz się więcej”, „Kup teraz”, „Odwiedź naszą witrynę”, „Obserwuj nas” i takie są najczęstsze CTA. Jednak nie jesteś ograniczony do tych.

Reebok rozpoczął kiedyś sprytną kampanię, która przypominała ludziom, ile dni ma przeciętny człowiek. Jeśli jesteś ciekawy, to 25 915 dni.

Chodzi o to, aby każdego dnia żyć pełnią życia, ponieważ mamy przed sobą kilka dni, o czym ludzie często zapominają. Na końcu filmu znajduje się przycisk wezwania do działania, który mówi „Oblicz swoje dni”. Przenosi widzów do kalkulatora, który pokazuje, ile jeszcze dni Ci pozostało.

Twoje wezwanie do działania nie zawsze musi być jednak klikalne. Może to być tak proste, jak umieszczenie adresu swojej witryny lub strony na Facebooku, aby ludzie wiedzieli, gdzie Cię znaleźć.

Stwórz skuteczną kampanię wideo teraz

Przed utworzeniem kampanii wideo musisz przejrzeć różne zestawy danych, określić odbiorców, stworzyć skrypt i wiele więcej, zanim przejdziesz do właściwej produkcji.

To może być trochę przytłaczające, ale jesteśmy tutaj, aby pomóc. Przeczytaj więcej naszych przewodników lub zapisz się na bezpłatną recenzję marketingu cyfrowego.