Memeden ilham alan markalaşmanın tuzaklarından kaçmak

Z kuşağı ve en genç Y kuşağı, hayatlarının çoğunu TikTok ve Instagram'da memleri emerek geçiriyor. Göstergebilimsel kodlar tüketici kültürünü ve karar verme sürecini yönlendirdiğinden, bunun bu kitlelerle bağlantıda kalmak isteyen markalar ve ajanslar için çok büyük etkileri vardır.

Buradaki fırsat heyecan verici: En iyi memler, komik, şaşırtıcı veya sevimli yan yana koymalarla dolu oldukları için ortaya çıkıyor - biraz sanatsal sentezle modern, yenilikçi ve amaçlı markalar yaratabilecek türden unsurlar. Ancak meme kültürünü benimsemek, ilgili zorlukların ve risklerin dürüst bir şekilde muhasebe edilmesini gerektirir. Yeni başlayanlar için görsel ve dijital okuryazarlık arasındaki çizgi bulanıklaşmaya devam ediyor.

Oğlum Cadılar Bayramı'nda: 'HAYIR U!'

Uno kart oyununu çocukken oynadım, bu yüzden Uno kartlarının görüntülerinin tüketiciler arasında uyandırdığı anı ve çağrışım türlerini şımartmak için görsel okuryazarlığa sahibim. Ancak, 10 yaşındaki oğlum Cadılar Bayramı için oyunun ters kartı gibi giyindiğinde, knowyourmeme.com'da göstergebilimin kodunu çözmek zorunda kaldım. (Bu meme, temelde yeniden düzenlenmiş "NO U!" harfleriyle güçlü bir geri dönüş)

Cadılar Bayramı'nın göstergebilimsel alfabesi, çocukların prenses, cadı, vampir ve hayalet gibi giyindiği Avrupa halk hikayelerine ve Hollywood canavar filmlerine yapılan göndermelerden oluşuyordu. 2000'li yılların başlarından ortalarına kadar bile, Amerikan filmi gibi bir alanda görsel olarak okuryazar olmak kolaydı: DVD'de bağımsız filmler kiralayabilir, Film Tehdidi dergisine abone olabilir ve ara sıra "Leonard Maltin'in Film Rehberi" gibi bir kitabı okuyabilirsiniz. " Buna karşılık, günümüzün YouTuber'ları her dakika ortalama 500 saatlik video yüklüyor. Netflix, Disney+ ve Amazon Prime Video'daki tüm yeni filmleri ve TV şovlarını takip etmek göz korkutucu olabilir.

Bu içerik okyanusunda memler kıyıdaki dalgalar gibi gelir ve gider, bu da dijital okuryazarlığı Sisyphean bir görev haline getirir. Sonra hız sorunu var. Çevrimiçi bir yaşam, görsel eğilimlerin benimsenme eğrisini hızlandırır. 17 yaşında ve memler aracılığıyla yaşarken, semiyotik kodlarınız bir mayıs sineğinin yaşam döngüsüne sahiptir; ortaya çıkmaktan, baskın hale gelmekten, her zamankinden daha hızlı bir şekilde yapmak için hareket ederler.

Mimicry hedefi ıskalıyor

Dijital okyanustaki her dalgayı takip etmek, yalnızca marka stratejiniz taklitçiliğe bağlıysa gerekli olacaktır - belirli çevrimiçi alt kültürlere erdem sinyali vermek için trend olan memleri tüm kumaşı kaldırarak. Neyse ki, markalar ve ajanslar, tepedeki memleri çılgınca takip etmeye ve kusmaya ihtiyaç duymuyor.

Aslında, belirli memleri yeniden paketlemek, gerçek olmayan izinsiz girişler gibi referanslara içerleyenlerden sosyal medya tepkilerini tetikleyebilir. Daha iyi bir yaklaşım, meme kültürüyle oynamak ve kendi yaratıcılığınızı karışıma dahil etmektir. Beats by Dre, 2015'te NWA biyografik filmi "Straight Outta Compton" etrafındaki vızıltılara dayanan bir çevrimiçi meme oluşturucuyu piyasaya sürdüğünde tam da bunu yaptı. Memleketinizi yazar ve NWA'nın siyah beyaz logosu şeklinde "Straight Outta Boise" veya "Straight Outta Atlanta" beğenilerini görürsünüz. The Hollywood Reporter'a göre site sadece haftalarda yaklaşık 6 milyon kişiselleştirilmiş etiket çekti ve Facebook, Twitter ve Instagram'da trend oldu. Bu etkileşim, potansiyel Beats by Dre müşterileri arasında marka görünürlüğünü güçlendirdi.

Bu tür açık sistemler tüketiciler tarafından seçilebildiği ve özelleştirilebildiği için, meme kültüründe kullanıcı tarafından oluşturulan içeriği çevreleyen bir sahiplenme duygusu vardır.

özgünlük kazanır

Slim Jim ise kendine özgü çevrimiçi alt kültürünü yaratmayı başardı. Memeland'deki pek çok şey gibi, yaklaşım da oldukça ironik ve şifreli. Slim Jim'in Instagram hesabının yaklaşık 630.000 takipçisi var ve Reddit ve başka yerlerde coşkulu yorumlar var. Resmi hesap, et ürünlerini "Long Bois" ve Slim Jim hayranlarını "Long Boi Gang" olarak adlandırıyor. Kendi saygısız parodilerini yayınlar ve kullanıcıların gönderilerine verdiği yanıtlarda sınırları zorlar.

Buradaki yan yana koyma - aslında genç erkeklerden oluşan hedef kitlesini anlayan resmi bir kurumsal hesap - açıkça işe yarıyor. Bir blogcu, "Slim Jim, kusursuz Instagram oyunuyla interneti kazanıyor" dedi.

Slim Jim, etkileşime yönelik ilginç, tutarlı ve akıcı bir yaklaşımla izleyicileriyle güvenilir bir ilişki kurmuştur. Öyleyse, çok farklı kitlelere sahip markalar, aynı şeyi yapmak için meme kültüründen nasıl yararlanabilir?

Markalaşmaya yönelik geleneksel yaklaşım, yavaş değişen marka sistemlerinin bir parçası olarak büyük ölçüde sabit ilkelere dayanır. Z kuşağı öne çıktıkça, markalar daha fazla esnekliğe ve akıcılığa ihtiyaç duyacaklar, çünkü ergenlik çağındaki ve 20'li yaşlarındaki memlerle dolu tüketiciler kaçınılmaz olarak görsel uyaranlara öncekilerden oldukça farklı tepki verecekler. Dijital yaşamlarında daha fazla yenilik ve daha fazla rezonans bekleyebilirler. Ancak anahtar, markanın görsel sistemini sıkı bir şekilde tanımlamaktan kaçınmaktır. 2019'un sonlarında belirli bir anın göstergebilimine saptarsanız, kısa sürede yorulacaktır. Bu amaçla, markanın temel değerleriyle en çok yankı uyandıran çevrimiçi alt kültürleri ve etkileyicileri anlamak önemlidir.

Hızla değişebilecek belirli görsel veya işitsel öğelere odaklanmaktan kaçının. Örneğin, "VSCO kızları" tokalarını ve yapışkanlı Hydro Flask su şişelerini bırakabilir. Aynı kalan temel duyarlılıktır. Ancak bu, bir kampanyayla ilgili her şeyin geçici olması gerektiği anlamına gelmez. Pikseller durmadan değişirken, gerçek dünya ürünleri üreticilere, üretim programlarına, pazarlama bütçelerine ve diğer kalıcı taahhütlere ve kararlara bağlıdır. Sonuç olarak, mutlaka istikrar unsurları içerirler. Sorun değil: 15 yaşında olsanız bile, fiziksel mağazaları ziyaret edecek ve gerçek, fiziksel nesnelere bakacaksınız. Tüketicilerin tüm yaşamları titreyen bir ekranda geçmiyor.

Markalar ve ajanslar, çevrimiçi ve çevrimdışı dünyalar arasında gidip gelebilmeli ve birinin diğerini nasıl etkilediğini inceleyebilmelidir. Pazar ve trend araştırması bu süreci bilgilendirebilir. Sonunda, yine de, hesaplanmış bir yanıtın içi boş çalma olasılığı daha yüksektir. Genç izleyicilerin değişen duyarlılıklarıyla birlikte akmak, sarkacın sanata ve estetiğe doğru kaymasını ve "onların" ne düşündüklerini tam olarak ölçmeye odaklanan "veri odaklı" yaklaşımlardan uzaklaşmasını gerektiriyor. Çevrimiçi alt kültürlere yönelik sezgisel ve estetik bir anlayışla, marka için büyüme ve değişim için yer bırakan çapalar oluşturabilirsiniz.

Uyumlu kalmak, aynı zamanda, mem kültürüne özgü bir zorluğa - semiyotik kodların her yerde aynı anda ortaya çıkma eğilimine - rağmen tasarımcıların marka çekiciliğini sürdürmelerine yardımcı olur. Geçen sonbaharda, Eater yayını, şehrin her yerindeki restoranların duvarlarını amorf, Matisse'den ilham alan şekillerde kapladığı bir Atlanta trendi hakkında yorum yaptı. Eater, "Lekeler devralıyor gibi görünüyor," dedi.

Güçlü bir alt kültür duygusunu sürdürmek, viral estetiği çoğaltma eğiliminden uzak durmasına yardımcı olarak bir markayı alakalı tutar. Pazarlamacılar, kilit kitlelerin uğrak yeri olan çevrimiçi ve çevrimdışı dünyalarda daha fazla zaman harcayarak oraya ulaşabilirler.

Kafanız karışırsa endişelenmeyin - knowyourmeme.com'a bir göz atabilirsiniz.